【妙笔成画教育】佐藤雅子与《Anima Yell!》_cheer_监督_演出家

发布日期：2025-07-06 23:15    点击次数：101

一、从吉卜力到独立监督的职业之路

佐藤雅子以作画身份进入吉卜力，虽目标是成为演出家，但因吉卜力当时不招演出而搁置。在吉卜力十年后，她以自由演出家身份开启新旅程，先后参与高畑勋《辉夜姬物语》的分镜工作，以及原惠一《百日红》的演出助手职位，并在《排球少年》《舞动青春》中担任重要角色。

与宫崎骏、高畑勋、原惠一等巨匠共事的经历，让佐藤深知初任监督的局限。原惠一曾告诉她：“第一次当监督，就是白忙一场”，这成为她开启《Anima Yell!》监督工作的心理铺垫。

二、选择《Anima Yell!》的初心与定位

（一）原作魅力与监督首秀的契合

佐藤读过原作漫画后，认为其 “轻快、可爱又有趣”，角色设定讨喜，非常适合作为首次监督的作品。与制片人交流后，她将作品定位为 “日常系”，但强调 “cheer” 是核心魅力，最终确定 “可爱又帅气” 的主基调，目标是让观众看后充满元气，并激起为角色应援的情绪。

（二）“可爱又帅气” 的视觉与情感表达

Cheer Dance 的专业呈现：请来 cheer dance 监修柳下容子、泷本有美编舞，并由 “东京女孩” 队伍录制参考视频，确保动作的专业性与观赏性； 竞技与舞蹈的融合：结合竞技 cheer 的力量感与舞蹈 cheer 的艺术性，期望能让真实 cheer 爱好者产生共鸣。展开剩余51%

三、制作核心：从演出到细节的双重把控

（一）Cheer Dance 的演出重点

帅气优先原则：作画与演出始终以 “舞蹈足够帅气” 为核心，保障 cheer 场景的感染力； 原作笑点的动画转化：将四格漫画的节奏精准还原到动画中，平衡 cheer 的热血与日常的幽默，避免舍弃任何一方。

（二）主线与笑点的落差设计

因原作主线清晰，佐藤选择 “原原本本刻画”，通过主线情节与笑点的反差，让两者相互衬托，增强叙事张力。

四、第一话的关键场景与音乐美学

（一）小羽应援场景的情感打磨

第一话末尾小羽为日诘应援的场景，被佐藤视为全片重要节点。她要求作画与音响 staff 重点对待，通过画面与音效传递日诘的孤独感及小羽应援的温暖，效果交由观众评判。

（二）歌曲选择的双重标准

歌词匹配度：从不同年代流行歌曲中筛选，确保歌词符合高中生主角的身份； 音乐剧式用法：突破 “仅在 cheer 场景用歌” 的常规，部分歌曲采用音乐剧式叙事用法，推动剧情发展。

发布于：四川省